PĚT NEBESKÝCH SÓL

Choreografie: Lidia Wos
Hudba: Georges Bizet

Pět nebeských sól soubor nastudoval jako poděkování za dlouholetou spolupráci (od roku 2006) ke kulatému výročí narození švédské choreografky polského původu Lidie Wos. Současně je to pocta hudebnímu skladateli, letos si připomínáme 150. výročí od smrti Georgese Bizeta. Jednotlivá sóla představují originalitu vnitřního života ženy a zároveň její místo ve společnosti.
"Pro mě je tanec vizuální forma, prostřednictvím které mohu realizovat své představy, inspirované hudbou. Pro choreografii Pět nebeských sól jsem vybrala hudbu z opery Carmen Georgese Bizeta, je moje oblíbená. Vytvořila jsem 5 obrazů, v každém je ústředním tématem sólo jako osobní výpověď. Dá se říci, že dílo ukazuje neustálý boj, který všechny lidské bytosti vedou. Boj mezi snahou být výjimečný a strachem z toho, že nezapadneme do skupiny."   (Lidia Wos)

ROZEZNÁVÁM

Choreografie: Vlasta Schneiderová
Hudba: Petr Hapka

"Když Petr sedl ke svému vždycky mizerně naladěnému pianinu a s velkou intonační svobodou zazpíval novou píseň, byly to chvíle, které se tak hluboce zapisují do emocionální paměti, že mění a nově vytyčují celý život." (Michal Horáček)
"Rozeznávám jsem pojala jako reminiscenci na dlouholetou práci v Baletu Praha Junior, od jeho založení po současnost. Osudové setkání dvojice Petr Hapka a Michal Horáček. Hudební skladatel a básník, dokonalá symbióza slova a hudby – vzkaz, sdělení o lidském žití, prožívání, úzkosti, naději, hledání – vzkaz o touze po dorozumění a souladu."   (Vlasta Schneiderová)

Bolero

Program propojuje čtyři choreografie současného tanečního divadla. Společným tématem celého večera je člověk – jeho charakter, vnitřní svět, vztahy k ostatním lidem i k okolnímu světu. Hudební podklad dvou choreografií připomíná významná výročí světových skladatelů Georgese Bizeta a Maurice Ravela.

Součástí večera je rovněž choreografie Rozeznávám na hudbu Petra Hapky, s textem Michala Horáčka, doplněná o verše Jaroslava Seiferta, Františka Hrubína a Vladimíra Holana, které přednáší herec Vladimír Javorský – jedinečné propojení tance, hudby a poezie.

ABBY

Choreografie: Šimon Kubáň
Hudba: Travis Lake

Bývalý člen Baletu Praha Junior, dnes již renomovaný choreograf nejmladší generace si vybral hudbu současného britského skladatele, jako moto uvádí citát římského filosofa a dramatika Seneky – k tomu není, co dodat.
"Uvědom si, že i těžkosti se dají zvládnout – těžké časy můžeš zjednodušit, úzká místa rozšířit a těžká závaží zlehčit, pokud použiješ ten správný tlak."   (Seneca)

ROUGE

Choreografie: Attila Egerházi
Hudba: Maurice Ravel (150. výročí narození)

Díla maďarského choreografa Attily Egerháziho jsou, díky dlouhodobé spolupráci od roku 1999, základním kamenem repertoáru Baletu Praha Junior. Choreograf nabídl pro letošní sezonu Rouge jako poctu Maurici Ravelovi - letos si připomínáme 150. výročí jeho narození.
"Bolero je celé o touze. Touha jako hnací motor každého lidského konání. Je to fyzické vyjádření lásky. Proto jsem zvolil název Rouge, tedy červená. Jeden ze symbolů ženskosti: rtěnka, krev, vztah žena – muž. Ravelova hudba svým rytmickým opakováním, s narůstajícím tempem a dynamikou, je jako činná sopka, moje choreografie je jejím ztělesněním, intimní a neviditelné se stává viditelným."   (Attila Egerházi)

Vlasta Schneiderová je přední česká taneční pedagožka, choreografka a emeritní ředitelka konzervatoře Taneční centrum Praha. Vystudovala FTVS UK a systematicky se vzdělávala v oblasti současného, klasického a jazzového tance v České republice i v zahraničí, mimo jiné v London Contemporary Dance School a v Alvin Ailey Center v New Yorku. Působila jako interpretka a pedagožka v Tanečním centru Praha, vyučovala na konzervatořích v Praze a Liberci a vedla oddělení současného tance na konzervatoři v Ankaře. Od roku 1994 stojí v čele TCP, kde se podílí na tvorbě vzdělávací koncepce školy a vyučuje tanec i humanitní předměty. Choreograficky spolupracovala s českými i zahraničními institucemi a je nositelkou prestižních ocenění z mezinárodních soutěží. Její dlouhodobá činnost zásadně ovlivnila generace mladých tanečníků a podobu současného tanečního vzdělávání v ČR.

Lidia Wos je polsko-švédská tanečnice a choreografka působící v Malmö. Absolvovala baletní školu ve Varšavě a následně působila v Opera Baltycka v Gdaňsku, v Polském tanečním divadle v Poznani a dlouhodobě ve Skånes Dansteater ve Švédsku. Spolupracovala s významnými tvůrci, mimo jiné R. Hortou, Ö. Anderssonem, V. Kunešem, A. Preljocajem nebo H. Shechterem. Její styl je charakteristický organickým pohybem, podporou přirozeného výrazu tanečníka, jemným humorem a důrazem na detail. Vytváří komplexní divadelní svět, v němž propojuje pohyb, scénografii, kostýmy, hudbu i světelný design. Její choreografie byly uvedeny na významných scénách v Evropě i USA. Kromě vlastní tvorby se dlouhodobě věnuje pedagogické činnosti a vede workshopy na uměleckých školách v Malmö, Göteborgu a Kodani.

Šimon Kubáň je nezávislý choreograf a pedagog, absolvent Konzervatoře Taneční centrum Praha. Od roku 2009 vytvořil desítky choreografií pro soubory a školy v Evropě, USA i Austrálii – mimo jiné pro Ballet Arkansas, Delattre Dance Company, Codarts Rotterdam, Pražský komorní balet či Balet divadla F. X. Šaldy. Jeho práce byla prezentována na mezinárodních festivalech a v rezidenčních programech v Itálii, Izraeli, Polsku a dalších zemích. Jako lektor působil na význačných workshopech a vedl lekce pro profesionální taneční soubory a vzdělávací instituce. Umělecky působil v Baletu Jihočeského divadla, Pražském komorním baletu i v zahraničí, kde spolupracoval na inscenacích současného tance i multižánrových projektů. Ve své tvorbě klade důraz na dynamiku, fyzickou intenzitu, emoční sdělení a práci s hudbou.                                                                                             

Attila Egerházi je významný evropský choreograf a pedagog. Profesionální vzdělání získal v Budapešti, byl členem Vienna Dance Laboratory a Hungarian National Ballet a založil soubory Budapest Dance Theater a Hungarian Ballet Theater. V letech 2001–2006 vedl baletní soubory v Pécsi a Debrecénu, kde rozvíjel současný taneční repertoár a podporoval nové formy tanečního divadla. Od roku 2009 působil jako umělecký šéf baletu Jihočeského divadla, kde představil řadu úspěšných inscenací včetně Romeo a Julie, Labutí jezero, Louskáček, Carmen či Kauza Kafka. Věnuje se autorské interpretaci klasických děl i tvorbě původních choreografií, často inspirovaných literaturou a hudebními motivy. Je držitelem prestižních ocenění, mimo jiné Ceny Divadelních novin. Jeho práce je ceněna pro silný dramatický náboj, výtvarnost a technickou i výrazovou náročnost pro interprety.